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姚清妹:鼹鼠 展览前言 在过去的十年里,姚清妹的创作主要围绕行为艺术与影像展开, 强调着人体的能量与动势。她常常激发并夸大这些身体动作,然后仔细加以观察。不论身处怎样的环境,这些动作往往都源自人类躯体散发的能量。作为在中国的首次美术馆机构个展,艺术家在与人体密切相关的创作道路上更进一步。本次展出的一系列新作体现了虚构与现实的交融,在叙述和沉思之间游走。本次展出的九件具有多样性的影像作品,皆涉及人体与周遭空间的冲突,比如神秘的黑暗,塞满寻常家具的小房间,开放的办公室,甚至是一张床。这种感觉也反映在展览空间里:被切分成小块的空间以超越常识的逻辑相互承接,时而表现出一种恼怒,时而表现出真切的诙谐。作品中的人物依靠各自身体的独特性和自身的活力来克服周遭环境带来的压力。他们好奇地探索着所处环境中最微小的细节与可能性。迷人之处在于,他们依靠自身的独特资源,运用重复性动作和创造性举措之间的辩证关系,来寻找趣味与欢愉。我们也邀请观众以类似的方式沉浸在展览中,去探索它的多面性。

策展人:费保罗、顾悠悠

“继2021年个展“地洞”后,姚清妹在新展“鼹鼠”中继续观察着封闭空间对于人的行为和心理的作用。从卡夫卡笔下的“穴居动物”到奢华房间内丧失打洞斗志的“鼹鼠人”,再到同一个酒店房间内各自起舞的舞者,这些用以隐喻真实社会情境的形象挪用与虚构性修辞在展览中反复出现。艺术家通过影像中充满张力的身体与重复性的表演,以及展厅空间中循环进出的房间和闭环的路径来暗示世界的锁闭与个体边界的限制。展览里始终飘荡着两段幽灵般的声音:“奥勃洛莫夫”房间中的女声默念着实验鼠拒绝交配直至灭绝的故事;艺术家喃喃自语的“声音诗”伴随黑暗里的脱衣舞表演缓缓响起:“看我的眼睛……看我的胸部……臀部回到胸部……这是我的皮……”历史与个体、真实与蜃景、记忆与梦境绵密交织在这个没有尽头亦没有出路的物理空间中......”

摘自ARTFORUM “姚清妹谈房间里的身体”

展览“鼹鼠”(2023)

Lizard

壁虎, Lézard

Room "Observ"

观, Observer

Touch

触, Toucher

Mole

鼹鼠, Taupe

Room "Rub"

拭, Frotter

Exhibition view at the West
Bund Museum

西美术馆展览现, exposition au West Bund Museum

Night

夜, Nuit

Room "Walk"

行, Marcher

Oblomov

奥勃莫洛夫

Room "Wrap"

裹, Draper

Room "Flesh"

肉, Chair

Barrier

隔, Barrière

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